日前，广州博物馆年度原创特展“海丝门户——文物里的清代广州”，于镇海楼展区专题展厅正式启幕。展览以视觉图像为核心视角，荟萃250件/套清代绘画、影像、外文古籍与工艺文物，跨越17—19世纪三百年时光，以一场沉浸式清代广州City Walk，生动还原广州作为海上丝绸之路重要门户、中西商贸与文明交汇枢纽的繁华风貌，展现广州开放包容、务实开拓的城市精神。
展览策展人、广州博物馆文物保护与管理部主任邓玉梅在接受南都记者采访时表示，本次展览是广州博物馆“读懂广州”系列的全新力作。区别于此前从文物、工艺、方言等维度解读广州的视角，本次展览首次立足图像的史料价值与艺术价值，从视觉维度解码清代广州城市发展史。
展览首次立足图像的史料价值与艺术价值，从视觉维度解码清代广州城市发展史。
跨越三百年的清代广州视觉档案
展览以西方人循水路抵达广州的地理叙事线为脉络，从域外视角与本土视角切入，将版画、玻璃画、水彩画、油画、老照片、外文游记插图等视觉媒介串联成章，配合古籍文献与工艺实物，立体呈现清代广州的口岸风貌、市井百业、建筑风物与中外交流盛况。
17—19世纪是广州对外交流的黄金时期，也是图像记录广州的鼎盛阶段。从1655年荷兰东印度公司使团画师尼霍夫绘制最早的广州意象画，到1792年英国马嘎尔尼使团画师亚历山大的纪实画作；从18世纪初蒲呱、庭呱等本土外销画师的精品，到19世纪钱纳利、博尔热等旅居西方画家的珠三角写生，再到苏格兰摄影先驱约翰·汤姆逊与本土“华芳”“雅真”照相馆的影像记录，展览系统梳理了清代广州视觉图像的发展脉络，构成完整的城市视觉档案。
1655年，荷兰东印度公司访华使团画师尼霍夫以意象式画作最早绘制广州城。图为海印石景观。
策展人邓玉梅介绍：“展出的图像作品，或在广州绘制，或以广州为焦点采集创作，更有不少西方人士以广州为窗口，将所见所闻付诸调研著述，共同推动了中国文化、科技、物产在世界范围内广泛传播，进而对世界文化艺术与经济生活产生深远影响。”
英国马嘎尔尼使团画师亚历山大绘制的中国贸易船。
三组稀缺文物勾勒清代广州全景
据策展人邓玉梅介绍，本次展览超过四分之一展品为广州博物馆近年新征集的精品，其中三组稀缺文物极具代表性，堪称观展必看亮点。
首先是庭呱全套四幅港口风光画，乃“画中有画”的臻作。这套作品由19世纪广州知名外销画师庭呱（Tingqua，关联昌）创作，完整呈现黄埔锚地、十三行商馆区、澳门、香港四大关键口岸的景象，是19世纪海事港口地志画的巅峰之作。尤为珍贵的是，这套画作与展墙《庭呱画室》形成“画中画”呼应——画室里悬挂的四幅港口画，与现场展品完全吻合，直观再现外销画的创作与传播图景。邓玉梅指出，庭呱活跃于19世纪30至70年代，其画室出品的花鸟、室内场景和港口风光画作备受青睐，常被西方人作为东方旅途纪念品带回珍藏，工艺水准在同期外销画中独树一帜。
广州知名外销画师庭呱约于1850年绘制了全套广州港口风光作品。图为《广州商馆区》。
庭呱画室。右侧墙上悬挂的四幅港口风景画作与展出的四幅广州港口风光外销画基本一致。
其次是与蒲呱市井百业外销画相关的插画与书籍，开启西方看广州的视觉窗口。清代广州画师蒲呱（Puqua）的街头行当系列画作，是西方人最早接触的中国人物视觉图像之一。作品被收录于1800年西方著作《中国服饰》，让广州市井风貌风靡欧洲。画作融合中国白描笔法与西方透视技法于一体，以留白突出市井行当，记录制茶箱、琢玉、制漆盒等数百种职业，配套英文说明更印证其外销属性。“这类画作与16世纪欧洲出现的‘城市叫卖’题材画作遥相呼应，既展现了广州在世界贸易体系之下呈现的共通的城市繁荣景象，又同时向西方人传递出独树一帜的岭南城市生活特色。”
清代广州画师蒲呱的街头行当系列画作，是西方人最早接触的中国人物视觉图像之一。作品被收录于1800年西方著作《中国服饰》。
最后是珍稀外文首版古籍，见证中西方自然科技文化交流。展览甄选17—19世纪与广州相关的西方游记与中外交流专著，多为首版或早期刊本，学术价值极高。包括1805年首版红皮烫金《中国服饰》、1757年瑞典语原版《中国和东印度群岛旅行记》、欧洲地貌画名家托马斯·阿鲁姆所著《中华帝国图景》、英国植物学家罗伯特·福琼所撰《中国茶叶之乡纪行》等。“其中瑞典博物学家彼得·奥斯贝克1750-1752年随瑞典东印度公司商船抵达广州，收集600余份植物标本并以科学分类法记录数百种中国植物，对当时植物科学研究产生重要影响；英国植物学家罗伯特·福琼推动茶叶种植技术外传、改写世界茶叶格局；这些文献成为中西物种与科技交流的直接物证。”
1805年首版红皮烫金《中国服饰》。
面对面——
策展人邓玉梅：中西文明互鉴，从“Canton”看广州的世界影响力
南都：展览如何呈现清代广州作为海丝门户的中西文明互鉴与商贸地位？
邓玉梅：1757年开始至鸦片战争前，广州是西方商船来华贸易的唯一口岸，成为当时中国与世界联系最为紧密的地区。相较于现代称谓“Guangzhou”，“Canton”是西方对广州更熟知的历史命名，如今全美仍有10余个城镇以“Canton”命名，足以说明广州与西方的密切联系与持久影响力。
展览立足于“Canton”的历史内涵，呈现清代以来西方人以广州为窗口，了解南方沿海地区进而认识中国乃于东方世界的过程，是立足于城市影像的、强调视觉画面带来的印象与认知、交流与影响的专题展览。
展览将所有的广州图像置于全球历史背景中比照探究，试图呈现图像背后体现的中西方社会发展、文明互鉴的进程式动态轨迹。展出的各类绘画、图像和实物，直观印证广州作为区域与全球紧密互动的珍贵而生动的城市样本属性，也彰显了广州在全球范围内的传播力和影响力。
例如在广州城内建筑风貌板块，我们将广州亭台、牌楼等经典建筑画作，与荷兰使团画师尼霍夫的画作、欧洲建筑师威廉·钱伯斯爵士依广州建筑测绘建造伦敦邱园（Kew）中式塔的实例结合，展现中国造园建筑文化的全球传播；同时呈现18世纪中叶欧洲发行的地形地貌版画合集，让广州景观的图像传播轨迹形成闭环。
设色版画《广州与黄埔间的宝塔》，约1850年。
欧洲建筑师威廉·钱伯斯爵士依广州建筑测绘建造的伦敦邱园内的中式塔，1763年。
在广州风物板块，我们不仅展示广州地区的各类动植物的实物画作，同时配合展出《华南以北省份三年漫游记》《中国茶叶之乡纪行》《中国和东印度群岛旅行记》等多种典籍，讲述茶叶技术外传、植物科学考察等改变世界格局的故事，激发观众对自然风物与文明进程的探索兴趣。
1757年瑞典语原版《中国和东印度群岛旅行记》。
南都：展览融入了广州博物馆20余年外销艺术研究的哪些成果？
邓玉梅：本次展览深度融入广州博物馆20余年外销艺术征集与研究的核心成果，是馆方学术积累的集中呈现。
作为国内最早收藏清代外销画的公立博物馆，广州博物馆自20世纪末启动外销画征集研究，引领国内该领域收藏热潮，目前馆藏各类外销绘画超700件。2021年以来，馆方持续扩充藏品体系，新征集广彩瓷、广绣、广式漆器、外销扇等1934件/套，构建完整的清代外销艺术藏品序列。
本次展览将我们对广州贸易体系、城市史、外销艺术史的研究，转化为大众能看懂的叙事语言。我们梳理了从尼霍夫到蒲呱、庭呱，再到西方画家与本土摄影师的图像脉络，深挖创作者与广州的故事，让文物成为串联起三百年广州对外交流史的线索，这也是我们作为城市博物馆分享研究成果、讲好广州故事的责任。
南都：你希望观众通过展览读懂广州怎样的城市精神？
邓玉梅：亚热带生态环境孕育了广州人独特的生产生活方式。广州人承接中原文化根脉浸润，栉沐西洋风尚之新，在与中原和海外的积极交流碰撞中，逐渐形成勤勉务实、包容开放的人文意识和民风民性。观众可以通过具体展品为切入点，探究广州在与世界的紧密联系背景之下所展现的海纳百川、惠利四方、务实开拓的人文精神特质。
在我看来，这些城市特质，至今仍然能在街头巷尾、楫声帆影和繁花硕果间与朴实鲜活的岭南城市生活气息融为一体。
展讯——
海丝门户——文物里的清代广州
展期：4月25日—8月23日
地点：广州博物馆镇海楼展区专题展厅
采写：南都N视频记者 周佩文 通讯员 李明晖
图片由广州博物馆提供
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